PICASSO, Pablo
"Cabeza". 16/10/1960 -
Dessin aux crayons gras -  
Signé - Documenté et Reproduit -
22,5 x 16 cms.

GRIS, Juan
"Étude de Pichet et autre étude
au verso" - 1911 -
Dessin au crayon double -
Documenté -  16,2 x 11,7 cms.

GONZALEZ, Julio 
"Nu à genoux" - C.1914 -
Dessin au crayons de couleurs et avec du pastel" -
Documenté - 41 x 23 cms.

GRAU SALA, Emilio
"Jardin du Lexembourg. Paris" - 1941 - Huile sur toile -
Connu par le Fils de l'Artiste -
50 x 61 cms.

VIÑES, Hernando
"Paysage"
(Probablement St Jean de Luz) - C.1937 -
Huile sur toile -
Documentée - 55 x 46 cms

ARRUE, Ramiro
"Romería" - C.1919-1920 -
Huile sur toile - Documentée -
47 x 75 cms.

LOSADA, Manuel
"Dame élégante en jaune" -
C.1920-1930 - Pastel -
Documenté -
19 x 18,5 cms.

ARRUE, Ramiro 
" Marin Basque" - 1927 -
Aquarelle et Gouache sur lithographie -
Documentée et numérotée 1/25 -
40 x 32,3 cms.

BARCELÓ, Miquel
"Barca" - 1984 -
Lithographie - Documentée -
54 x 76,5 cms.

BARCELÓ, Miquel 
"Lanzarote 11" - 1999 -
Gravure à l'eau forte -
Documentée - 65 x 75 cms.

CHILLIDA, Eduardo
" Chicago" - 1983 -
Lithographie - Documentée -
99 x 68,5 cms.

CHILLIDA, Eduardo
" Funadació Joan Miró" -
1985 - Sérigraphie - 
Documentée - 81 x 79 cms.

CHILLIDA, Eduardo
" Zubi" - 1989 -
Gravure xilographique -
Documentée - 24,5 x 21 cms.

DALI, Salvador
" La Quimera de Horacio" - 1973 -
Gravure à la pointe sèche
Documentée - 90 x 62 cms.

MIRO, Joan
" Incisiva" - 1980 -
Lithographie - Documentée -
90,5 x 63,5 cms.

MIRO, Joan
" Escriptors en lengua catalana" - 1981 -
Lithographia -
Documentée - 75,5 x 57 cms.

TÀPIES, Antoni
" 740" - 1979 -
Gravure à l'eau forte et au carborundum
Documentée - 56 x 76 cm

TÀPIES, Antoni
"Carrer de Wagner..." - 1988 -
Gravure à l'eau forte sur papier de velours -
Documentée - 71,5 x 101 cms

VALDÉS, Manolo
"La Reina Mariana como pretexto"
1984 - Gravure à l'eau forte et collage
76 x 56,5 cms.

VALDÉS, Manolo
"Cubismo como pretexto" - 2004 -
Gravure à l'eau forte et collage -
64 x 48,6 cms.

SOBRADO, Pedro
"Woman XI"- 2008 -
Lithographie -
74,5 53 cms.

Meubles en marqueterie Boulle (écaille rouge de tortue et laiton ciselé) et ornementations de bronze doré, d'époque Napoléon III. XIXème siècle.

Mobilier 1930
Tableaux régionalistes

Tableaux classiques et régionaux, ensemble d’œuvres abstraites et de tableaux modernes des années 50 aux années 70.
Objets et mobilier design auxquels s’ouvre la galerie depuis peu, ainsi que bijoux contemporains d'artistes.

"La jetée à Ciboure"  Huile sur toile 65cm x 81cm
DE SONNEVILLE Georges.1889/1978.

Il fréquente l'atelier de Paul ANTIN, où il rencontre Yvonne PREVERAUD qui deviendra sa femme. À partir de 1913 il étudie à l'académie RANSON à Montmartre. Il crée en 1928, un Salon annuel des indépendants bordelais. Après la guerre il fonde le groupe des peintres Modernes et le Groupe des Trois. Il expose au Salon des Amis des Arts à Bordeaux. Des expositions rétrospectives ont honoré le centenaire de sa naissance: Musée d'Aquitaine Bordeaux, en 1990;Nouméa 1992.
Il a réalisé de nombreux dessins humoristiques et satiriques et publié, avec la collaboration de Copperie, le manifeste horizons qui renfermait des textes de Jean COCTEAU et d'André Salmon, des dessins de sa femme de Raoul Dufy et d’André Lhote.
Le style de sa peinture a évolué au fil du temps. D'abord marqué par le fauvisme et les nabis (surtout Denis et Sérusier), il expérimente un temps la géométrisation post-cubiste mais l'abandonne rapidement pour trouver sa manière propre : une écriture ondoyante et rapide, portée par une palette claire et chantante.
Entre 1920 et1958 prenant comme modèle de référence le journal de Delacroix, il consigne dans ses cahiers noirs ses réflexions générales sur l'art et le beau, ses goûts et dégouts en matière de peintures, ses interrogations sur son art et sur celui de ses contemporains.

"Peintre dans son atelier" Format hors normes 165cm x 130cm
CAILLAUX Rodolphe.1904/1989

Expressionniste. Dès 1928 il participe au Salon des Indépendants, puis au Salon d'Automne dont il devient sociétaire en 1957. Après la guerre on le retrouve au Salon des peintres témoins de leur temps et au Salon Comparaisons, dont il est président en 1968. Ses compositions robustes révèlent une intention expressionniste toujours figurative. Musées:Alger-Oran-Pau-Rodez-Saigon. 

"Paysage Basque" Huile sur toile 48cm x 61cm
Georges MASSON1875/1948

Il fréquente et expose à Bayonne avec Ramiro Arrue, René Choquet,  Philippe Verin, Pierre Labrouche, Perico Ribera, Gustave Colin, et Louis Benjamin Floutier.

Vous avez découvert l'univers Brousmiche Art Déco au Salon des Antiquaires d'Avril, dont certains éléments seront de nouveau présents pour l'édition d'Août. Mais bien sûr, aussi beaucoup de nouveautés :
"En particulier un bar d'appartement en palissandre et érable, très belle pièce en cours de restauration dans nos ateliers.
Il y aura aussi une ou deux belles commodes, dont une à façade galbée "arbalète", en noyer et loupe claire.
Des luminaires encore jamais présentés sur un salon.
Des nouveaux bibelots de cette belle époque Art-Déco, dont tout mon stand s'inspire.
Je présenterai aussi un tableau de Nandor Vagh Weinmann (1897-1979) représentant une superbe vue du pont de Saint Jean Pied de Port, dans les années 30-40. Un stand encore entièrement voué à l'Art-Déco et son univers que j'affectionne tant."

Peinture sur toile, de l'artiste Payonyuo Puvijarn (U-Savadee) représentant une tête de Bouddha "Ayutthaya".

Après plusieurs diplômes des beaux-arts et de diverses facultés en Thaïlande,  il expose dès 1998 dans son pays. Rapidement reconnu par des galeristes, il expose en 2000 à Hong Kong,  puis Singapour, puis traverse l'atlantique pour se retrouver à New-York, Chicago et poursuit son ascension à Genève, Bruxelles et Paris.

Rare lit de repos et de fumeur d'opium, en Yu-Mu,avec trace de polychromie et laque Negoro .
Ce lit a encore conservé ses 3 côtés en dentelle de bois, travail de Pékin,  cannage en écorce de bambou tressé.

Paire de petites tables dites « à vin », en cèdre recouverte de laque cinabre, avec pieds en bec de cygne.

Paire de fauteuils en Ji-chi Mu, recouvert de laque Negoro et Cinabre, avec signe chinois en incrustation dans le dossier

"Je vous invite à une ballade dans l'univers des architectes et décorateurs du XXème.

On commence avec un précurseur de l'art nouveau; Gustave SERRURIER-BOVY 1856-1910 (Belgique) , et une rare paire de meubles de la série "Silex" (1905). 
Quelques trente ans plus tard, Perriand, Jeanneret et Le Corbusier créaient le fauteuil dit "Basculant" en cuir noir et métal tubulaire chromé. Je vous propose une paire de ces fauteuils en édition originale de la maison Thonet (1930) . Dans le même temps, Domin et Genevrière (Dominique) dessinaient, dans le plus pur style art-déco, des mobiliers de facture sobres et luxueuse dont la table à jeux en palissandre/acajou massif à pied sabre que je présente.

En pleine période le la Reconstruction, Marcel Gascoin avec un Lit de repos en chêne, mélamine noire et poulain, et René Gabriel, avec une bibliothèque en chêne clair combinent sobriété et confort.

Le bureau de forme boomerang de Nielsen et une table console de Wegner associent la beauté des essences, la douceur et la pureté des lignes (scandinavie 1960). 
Dans cette période, vous pourrez également voir, un canapé en palissandre de Sormani, une table basse d'Angelo Ostuni et des luminaires de Gino Sarfatti, Stilnovo, Max Sauze, Jacobsson et Boris-Lacroix. Le voyage se termine dans les années 80 avec une console baroque des années 80 en fer à béton, pierre et verre.

J'aurai plaisir à vous accueillir et partager avec vous ma passion pour l'art décoratif du Vingtième siècle."
Pierre Magné

Un tapis troué est sans doute le plus bel exemple d’objet en perte d’identité. La comparaison avant/après restauration est alors des plus probantes. Restaurer des tapis, faits main uniquement car mécaniques sont irréparables, est un des métiers les plus valorisants. Un nettoyage en profondeur permet de retrouver les couleurs d’origine. Il est essentiel pour le travail de recherche qui s’en suivra : déterminer le matériau de fabrication, laine, coton ou soie ; les teintes et les dessins qu’il faudra reconstituer. C’est la phase préférée d’Anne Cauderlier, unique restauratrice de tapis sur les Pyrénées Atlantiques. Elle est installée à Bayonne depuis 1993 et travaille des tapis aux origines multiples (russes, iraniens, tibétains, pakistanais, chinois, …) sans vraiment tenir compte de leur valeur marchande. « Ce qui fait leur valeur, dit-elle, c’est moins leur provenance que les mains qui les ont tissés ». Dans la continuité, avec une pensée pour son prédécesseur, elle respecte équitablement chacune des pièces qui lui sont confiées. Elle travaillera directement sur le salon, face aux visiteurs, afin de leur faire découvrir son savoir-faire lors de restaurations importantes.

Stanislas Marconi Expert Design CSFESA, exposera des œuvres du XX eme siècle :

Journal des Dames et des Modes.
Paris, Bureau  du journal des Dames, 1912-1914, 79 livraisons in-8, comprenant  186  planches h.t.,  gravées et coloriées au pochoirs, inspirées des créations des plus grands couturiers par les meilleurs illustrateurs de l’époque :  Barbier, Bruneleschi, Martin, Simeon, Gerda Wegener...
Tirage limité à 1250 exemplaires. En feuilles et  à toutes marges, couvertures conservées,  3 couvertures semestrielles sont jointes.

RECLUS ELYSEE.
Nouvelle Géographie Universelle. La terre et les hommes. Nouvelle édition revue et corrigée.
Paris, Librairie Hachette, 1887 – 1894.
 19 vol. in-4, avec 3377 cartes dans le texte, 1446 vues et types gravés sur bois et 113 cartes en couleur  h-t. dont  17 dépliantes.
Cartonnage d’édition en percaline rouge et or à décor  maçonnique de Souze, tranches dorées, (Magnier et fils), Cartonnage en parfait état. 

BUFFON Georges-Louis Leclerc, comte de (1707-1788).
Histoire Naturelle dédiée au citoyen Lacepède membre de l’Institut National. 
Paris, à la Librairie Stéréotype de P. Didot l’Aîné, Galerie du Louvre n°5 et Firmin Didot rue de Thionville n°116. In fine Imprimerie De Plassan. 1799-1809. 76 vol. in-18 illustrés de 894 planches gravées hors texte par Pauquet.
Elégante reliure bicolore de l’époque en basane fauve et verte.  Dos lisse fauve richement orné de filets gras, de roulettes à palmettes et roulettes torsadés, compartiments ornés de petits fleurons en arabesque. Pièces de titre et tomaison en mar. rouge. Plats verts granités et roulette feuillagée dorée à encadrement, tranches jaunes.

Ignace Melling   J.A. Cervini.
Voyage Pittoresque dans les Pyrénées Françaises et dans les Départements Adjacents.
Paris, chez l’Auteur et chez Treuttel et Wurtz, 1826 – 1830, Grand in – folio, en feuilles sous portefeuille,  Portrait de Melling en frontispice, 72  aquatintes h.t., 1 carte générale des Pyrénées.
Exemplaire à toutes marges, quelques rousseurs.  

Cécile Roche présentera sur son stand aux couleurs locales des tableaux basques, poteries de Ciboure, flacons, lampes des années 70,…

« St Jean de Luz »

La galerie Tucker présentera un très bel ensemble d'œuvres de Louis Augustin AUGUIN (1824–1903). Peintre originaire de Rochefort, élève de Jules Coignet, il se rapprocha de Camille Jean-Baptiste Corot lequel, lui prodiguant moult conseils, lui transmit sa passion de la peinture en plein air.

Admis au salon des Beaux-arts de Paris en 1846, il rencontra un tel succès qu'il put subvenir à ses besoins. Il enseigna tout d'abord à Rochefort avant de s'établir en Saintonge.
Gustave Courbet, Corot sur invitation d'Etienne Baudry, propriétaire du château de Rochemont, auquel était lié Auguin, le rejoignirent en 1862. Ces trois artistes et Hippolyte Pradelles (Peintre d'origine Strasbourgeoise établi à Saintes) formèrent un atelier de plein air dit " Le groupe de Port-Berteau "  du nom d'un site des bords de la Charente, groupe qui reçut la consécration à travers une exposition collective à l'hôtel de ville de Saintes en janvier 1863.
Il déménagea ensuite son atelier à Bordeaux, exposant régulièrement au salon de la société des amis des arts jusqu'à son décès suscitant l'enthousiasme des visiteurs. Il peignit avec passion les paysages marins évoluant dans son travail vers une simplification des formes.

Louis Augustin AUGUIN
"Verdon"
Octobre 1894

Louis Augustin AUGUIN
"Garde-feu; forêt du Verdon"
Septembre 1895

Outre ses "connasses" et autres tasses de chasse (voir page dédiée), Tristan Bertin vous présentera du mobilier de Willy Guhl, pionnier du design industriel Suisse.

Dans les années 1950, le métier de designer s'invente et se développe. C'est l'époque des programmes d'habitations complets qui voit un nombre croissant de designers industriels s'intéresser aux modes de construction et matériaux innovants. En Europe, Willy Guhl est le premier designer à employer le scobalit pour sa chaise-coque, la fibre de verre pour son banc.

En 1951, la société Eternit AG cherche à collaborer avec des créateurs externes et demande à Willy Guhl et ses étudiants de travailler sur de nouveaux récipients à plantes. L'Eternit, mis au point pour fabriquer des toitures et tuyaux, est un produit stable à texture fibreuse résistant à la traction, à la rupture et aux variations climatiques. Pour Guhl, « aucun matériau de construction utilisé de façon si fine ne donne autant de stabilité que l'Eternit ».

Cette expérience menée avec Eternit ne stimule pas seulement Guhl sur le plan personnel, mais revêt également un rôle central dans son enseignement. Il s'agit alors de trouver de nouvelles formes de bacs à fleurs et des techniques de fabrication originales en exploitant tout le potentiel du matériau. Ces recherches aboutissent à l'Oreille d'Éléphant (un morceau d'Eternit de forme carré moulé sur un support triangulaire - projet de W. Guhl) et le Fuseau (qui se compose de deux cônes - projet d'Anton Bee).

Fauteuil "LOOP" dessiné en 1954 par Willy Guhl pour ETERNIT

Jardinière "FUSEAU" communément appelée "Diabolo" dessinée par Anton Bee et Willy Guhl en 1951 pour ETERNIT

Tableaux et bijoux, anciens, modernes et contemporains

Paul Jacquet, peintre de vue de paris et bord de mer,
dim : 42cm x 27cm

Mobilier des années 1940 en chêne décoloré

Bureau 1940

Vente de tapis d'Orient (Iran, Perse, Casaques, Caucase, Turquie,...) entièrement faits main, restauration de tapis